10 beste foto!

Da var det på tide med innlevering igjen ;)
Nå har det egentlig ikke vært så lenge siden sist vi gjorde dette, og jeg føler ikke vi har hatt så mye tid til å ta varierte bilder, men jeg får gjøre mitt beste med det jeg har :)

Først ute er oppgavens "beste foto". Det er et bilde av baklykten på bilen vi har hjemme. Jeg tenke bildet hører til i kategoriene vann og lys. Jeg har brukt photoshop litt her for å gjøre kontrasten i bildet større, og for å fremme dråpene med vann. lyset ble dermed dramatisk og ganske mørk, men varmt.
Ideen går ut på å vise farget vann. Er det noe jeg liker å ta bilder av, så er det lys og vann i forskjellige former og farger.

Herfra kommer bildene til å vises i forskjellig rekkefølge. Bilde nummer 2 er innenfor kategorien lys. objektet er en lampe med blomstermønster på. Bildet er tatt ganske nærme for å vise de flotte detaljene, og for å skape litt spenning. Lyset er i en varm rødfarge, og det gule gir et frisk innslag i fargene. 

Innslag nummer 3 er et lite eksperiment jeg gjorde hjemme. vi har en del lysekroner av forskjellige slag der, og når det ble mørkt ute, slo jeg av alt lyset i huset og lyste på lysekronen med en lommelykt. dette skapte dramatiske mønster på gulvet, som jeg fasinert tok bilder av. Det var ikke lett å få skarpe bilder uten å bruke skikkelig utstyr, men å fange lys på denne måten var morsomt.. :)

I bilde nummer 4 ville jeg ha med ett innslag fra naturen. Dermed gikk jeg rett til noen roser i en vase. Jeg liker bildet fordi blomstene har friske farger, og bildet har noe romantisk eller hjemmekoselig ved seg som trekker til seg interessen min. Vi er nær motivet, og dette, sammen med skrå linjer og de skarpe fargene, skaper en rolig atmosfære, og samtidig litt bevegelse. Jeg tror jeg vil plassere det i kategorien komposisjon.

Neste bilde, nummer 5, er fokusert rundt lys. Jeg fant ut at det er like gøy å arbeide med lys og glass, som med lys og vann. Bilde fikk sterke kontraster og varme, myke farger. objektet er ganske midt på bildet, og tar opp nesten all plassen rundt, noe som gir vasen fokuset.

På bilde nummer 6 har jeg valgt å fokusere på lys og skygge. Kontrastene ble ikke så store som jeg hadde ønsket, men det er nok til å vise til at lys og skygge kan skape stemning. De svarte delene av bakgrunnen kan skape litt forstyrrelse for uglen, men samtidig fremhever den svarte fargen uglens former.

Husker du lysekronen jeg snakket om tidligere? Bilde nummer 7 viser hvordan den ser ut i full belysning. Den skaper vakre mønstre i taket, nesten som en blomst, eller en stjerne. Jeg vil plassere bildet innen lys og komposisjon. Lyset er ganske skarpt og kaldt, men det har samtidig en renhet i seg som trekker oppmerksomhet.

Bilde nummer 8 handler også om lys og komposisjon. Vi er så nær en lyspære at det kan være vanskelig å forstå at det er en lyspære før noen sier det. Dette er alltså et bilde som ofte skaper undring, og folk tenker over det, dermed er det oppsiktsvekkende. fargene er varme og myke. Å være så nær dette objekter gjør at vi legger merke til detaljer i lyspæren som en egentlig ikke legger spesielt merke ved i dagliglivet. 

Bildet nummer 9 går i samme kategori.. (liker jeg lys litt for godt? Beklager det..)
Det er en taklampe, hvor lyset er mystisk og med store kontraster. selve lyset fra lampen er en litt kald gulfarge, som kler bilde godt.

Bilde nummer 10 handler om.. la oss se, lys, kontraster, komposisjon, og fargebruk. lyset og fragene er ganske matte, og fremhever selve motivet, som er skyggen til en telys-holder av det store slaget. Hvitt lys fra morgensolen strømmer gjennom glasset, og gir skyggen vakre kontraster. Bilde har skrålinjer, som skaper bevegelse.

Og det var det for denne gang!

Portretter!

Portretter er bilder av personer, mer direkte, ansiktene deres. Det finnes tre forskjellige typer portretter, den første er En Face (er fransk og betyr "rett frem") her ser vi personen forfra. Type nummer 2 er Profil, noe som vil si at vi ser personen fra siden. Den siste formen kalles 3/4 profil, som er noe midt mellom de to førstenevnte. Personen kan se inn i kameraet, men snur ikke hodet slik at han/hun ses helt forfra. I eksempelet nedenfor ser vi et eksempel på bilder tatt i profil.

Innlevering, beste foto

Oppdraget går ut på å ta 10 bilder, innen for fem kategorier som er vann, blender/lukker, komposisjon, lys og reise. Vi fikk lov til å velge ut kategorier om vi ønsket det. Jeg begynner med mitt Beste Foto.

Personlig har jeg fattet stor interesse for lys siden vi begynte med denne fotobloggen, og dette er den mest interessante lyspæren jeg har kommet over så langt. Bildet har et godt blikkfang, en kan ikke unngå å legge med merke til den glødende fargen. lyset rundt pæren ble veldig mørkt, dette er med på å fremheve skjønnheten i lyspæren, som kommer godt frem. Motivet er plassert omkring det gylne snitt, og skrålinjen pæren danner skaper litt bevegelse i bildet. Jeg har lært hvordan jeg skal ta gode bilder av veldig lysende objekter.
I dette bildet, og i alle bildene som fremstilles i dette inlegget, har jeg brukt et helt vanlig lommekamera, en Canon digital XUS 9515. Dette fotoet har ikke blitt redigert på noen måte, og det hører til kategorien lys. ISO 80.


Bilde nummer 2.

Dette bildet er et overlay, som vil si at jeg har lagt et bilde over et annet. I fremgrunnen har jeg brukt et bildet jeg tok av en plante jeg har hjemme på rommet mitt, og jeg kombinerte det med det flotte landskapet på Island. Jeg ville få frem følelsen av naturen, trekke frem hvor storslått den er.

Jeg har latt dråpen på bladet bli ett blikkfang, som fører øyet ned til trærne under. Lyset er ganske mørkt nede men er mye lysere og klart ovenfor. Når jeg prøvde meg frem for å ta bildet av bladet med dråpen på, lærte jeg at det er viktig å instille kameraet til makro når jeg skal ta bildet av ting på kloss hold. Fotoet hører til kategorien vann/reise. ISO 100. 

Bilde nummer 3. 

Jeg likte dette bildet fordi det fikk frem hvordan vann noen ganger danner visse former som er kjente for oss. vannflekken minner meg om en hoppende delfin. Den er ikke plasser helt i det gylne snitt, men fange allikevell interesse. lyset kommer ovenfra, og er noe skarpt enkelte steder. Fotoet er ikke redigert på noe vis, og hører til kategorien vann. Jeg lærte at for å ta bilder av vann i bevegelse, må man arbeide kvikt for å få frem øyeblikket. ISO 100. 

Bilde nummer 4.

Dette bildet ble også tatt på Island, og jeg ønsket å fange kulden i landet samtidig som jeg fikk frem solen som varmet meg mens jeg gjikk på tur. Nede fra venstre hjørne fikk jeg frem varme farger, som sakte blir kalde dess lenger ut i bildet en kommer. En lapp har satt seg fast i isen, og den er plassert i nærheten av de gylne snitt. Fotoet er ikke redigert, og hører til kategorien vann. Jeg har lært å kombinere kulde og varme i bildet. ISO 80. 

Bilde nummer 5. 

I dette bildet ønsker jeg å få frem hvor vakker og fortellende kunst kan være. Bildet ble tatt i Spania, og var utpå en bygning. Det ble en sterk kontrast mellom lyst og mørkt, det det deler bildet i en skrå linje, som skaper bevegelse. Lyset ble ganske direkte og skarpt, men det fremhever figurene. Både kvinnen og mannen er vakkert plassert, med mannen rett i det gylne snitt. Jeg lærte at det kan være vanskelig å ta gode bilder med så sterkt lys i bakgrunnen, men det går ann. Fotoet er ikke redigert, og hører til kategorien reise/komposisjon. ISO 100. 

Bilde nummer 6.

Ja.. Som nevnt er jeg blitt glad i å ta bilder av lys. Både dette bildet og det under er bilder som ble tatt om natten av gatelykter, og lyset på mobilen min. Alt som skulle til var å bevege kameraet mens jeg tok bildet. Og selv om jeg gjerne skulle kunne si at jeg stilte inn kameraet slik at jeg fikk lang lukkertid, kan jeg ikke det, siden det kom automatisk :) Jeg synes lys er vakre, og er verldig fasinert av hvordan det kan beveger seg når man fanger det i et bilde. Begge foto har plassering i det gylne snitt. De er ikke redigert, og jeg har lært mer om hvordan kameraet kan ta inn lys. ISO 100 på begge bilder. 

Bilde nummer 7.

Bilde nummer 8.

Da kom endelig et bildet av vårt kjære Norge. Jeg ønsket å skape dybde i dette bildet, slik at jeg kunne vise frem både nært og fjernt. Lyset er naturlig, litt mykt i fremgrunn og bakgrunn, men mer direkte og hardt på midtplanet. Fotoet er ikke redigert, og det hører til kategorien komposisjon. Jeg har lært av perspektivet kan forandre intrykket du får av motivet. ISO 80.


Bilde nummer 9.

Dette bildet viser soloppgangen der jeg bor. komposisjonen gjør at oppmerksomheten trekkes til soloppgangen. lyset skifter fra ganske lyst til veldig mørkt nede, som skaper en stor differanse. Lyset er mykt, varmt og veldig innbydende. fotoet er ikke redigert, og det hører til kategorien lys. Jeg lærte hvordan jeg kan flytte fokuset fra de store kontrastene til det som gjør bildet vakkert. ISO 400.


Bilde nummer 10.

Dette er en av mine personlige favoritter. Det er en overlay, av to lamper som vi har hjemme i huset mitt. Krystall-linjene i lysekronen blir nærmest slynget ut mot deg, og gjør at du trekkes inn i bildet, der hvor alle linjene møtes. Lyset er varmt, og ganske mørkt ut til kantene, men lysere mot midten. Jeg lærte at farger kan ha mye å si om hvordan du føler for det du ser. bildene er redigert en del, orginalbilder vises under. Det hører til kategorien lys, ISO 80.

Ekskursjon

Første turen vi gikk på i dette faget har vært til en utstilling i Stavanger Kunstmuseum.
Vi fikk se en utstilling av Mads Gamdrup, som han kaller Just Noise. Han bruker en helt ny teknikk innen foto som ennå er en gåte for resten av verden, (han deler ikke hemmeligheten bak kunsten sin ;) og som er en blanding av manuelt og teknisk arbeid.

Her har du to av hans verk;

Etterpå brukte vi tiden til å finne eksempler på arkitektur på uteområdet ved museet.

Paraply!! yey!!  ^-^

En oppgave per dag var  visst ikke nok :P
Så.. Vi plukket opp en paraply hver og satte i gang. Denne gangen skulle vi fokusere på komposisjonen i bildet. Her har vi plassert meg i det gylne snitt. Vi har klart å få frem en god lys/mørk kontrast, og lyset er veldig direkte.. Ikke sa rart med tanke på at vi vandret rundt i solskinn :P

Her fikk vi mye liv i bildet. Det ble kanskje litt mørkt, men jeg syns bet ble bra likevel :) Ellers havnet paraplyene i en skrå linje, som er med på å skape bevegelse. Det er kald/varm kontrast mellom himmelen og de fargerike paraplyene.

Vår første oppgave! :P


Det første oppdraget vi har fått i foto faget har vært å gå rundt på skolen, og ta bilder av symmetriske figurer og fine linjer.


Kameraet jeg og partneren min brukte, hadde svært lite batteri, så vi fikk ikke tatt så mange bilder. men vi fikk tatt ett vi likte godt. Blitsen gjorde det litt vanskelig å ta gode bilder men.. pytt, pytt.. :P

Bildet fikk en fin dybdevirkning, med en god lys/mørk kontrast. Vi prøvde også å få frem bevegelse, og å gjøre bildet interessant.